Новости сайта

30 ноября -1 Арт-Центр «Пушкинская-10» История петербургского Арт-Центра «Пушкинская-10» началась в 1989 г., когда независимые художники, музыканты и другие деятели культуры обосновались в пустующем доме на Пушкинской улице. С целью создания центра современного искусства они разработали его концепцию и официально зарегистрировали негосударственную некоммерческую организацию, которая теперь называется Товарищество «Свободная культура». Товариществом была разработана инфраструктура Арт-Центра. С помощью городских властей осуществлены капитальный ремонт и реконструкция здания. За 17 лет своей творческой деятельности Арт-Центр «Пушкинская-10» приобрел международную известность. Здесь работают многочисленные галереи, концертные площадки, клубы; на «Пушкинской-10» около 40 мастерских художников и музыкантов. Наследуя культурные традиции Петербурга, в 1998 г. Товарищество учредило в стенах дома на Пушкинской первый в России Музей нонконформистского искусства. В Музее собрана уникальная коллекция произведений «неофициального» искусства второй половины ХХ века, ранее неизвестных широкому зрителю. При Музее открыты Петербургский архив и библиотека независимого искусства; частью Музея также является авторская галерея «Мост через Стикс», экспозиция которой составлена в сотрудничестве с Государственным Русским музеем и представляет осмысление новейшей истории России в современном искусстве. Арт-Центр «Пушкинская-10», осуществляя интеграцию русского искусства в мировой культурный процесс, регулярно представляет отечественное современное искусство на многочисленных международных художественных выставках и фестивалях. Произведения художников Арт-Центра находятся в коллекциях музеев России, Европы и Америки. С 1995 года «Пушкинская-10» является членом международных организаций "Trans Europe Halles"и "Res Artis". Арт-Центр представлял современное искусство Петербурга на государственном уровне на фестивалях «Петербург в Нью-Йорке» (1996 г.) и «Петербург в Варшаве» (1997 г.). В настоящее время Арт-Центр «Пушкинская-10» осуществляет активную выставочную, концертную и образовательную деятельность, представляя современное актуальное искусство. Арт-Центр располагает следующими творческими подразделениями: Музей Нонконформистского Искусства «Мост через Стикс», авторская галерея Вадима Воинова Петербургский Архив и Библиотека Независимого Искусства Информационное бюро «Культпросвет», книжный клуб Галерея «КИНО-ФОТ-703» Галерея "Navicula Artis" Музей Новой Академии Изящных Искусств / Музей современного искусства Галерея «ФотоImage» Русский инженерный театр группы «АХЕ» Офис Храма Любви, Мира и Музыки им. Джона Леннона Комитет «Граждане Санкт-Петербурга» Музыкальный клуб-кафе "FishFabrique" Центр танцевальной, альтернативной и экспериментальной музыки «База» Продюсерский центр «Стоп Тайм» Студия изобразительных искусств Художественное издательство «Деан» Художественное издательство «Петрополь» Художественное издательство «Святослав» Техно-Арт-Центр Студия «Дебошир Фильм» Организация владельцев интеллектуальной собственности (АНОВИС)

30 ноября -1 Музей Нонконформистского искусства Основан в 1998 по инициативе Сергея Ковальского и Евгения Орлова на территории Арт-центра «Пушкинская-10». Учредитель – Товарищество «Свободная культура». Директора – Марина Колдобская (выставки новейших течений; до 2001), Евгений Орлов с 1998 (выставки художников «газаневской культуры» и современное искусство России и зарубежья); главный научный сотрудник – Андрей Хлобыстин. Музей располагает коллекцией произведений нонконформистского изобразительного искусства второй половины ХХ века. При музее открыт «Петербургский Архив и Библиотека Независимого Искусства». Как отделение работает авторская галерея В. Воинова «Мост через Стикс», экспозиция которой составлена в сотрудничестве с Отделом новейших течений Государственного Русского музея. В фондах музея хранится коллекция фотоизображений галереи "ФотоImage". Ежегодно в музее проходит более двадцати выставочных проектов. С марта 2002 постоянная экспозиция «Художники-нонконформисты 2-й половины ХХ века» располагается в отдельном флигеле, проект которого выполнен художником А. Менусом, при финансовой поддержке Комитета по культуре Администрации С.-Петербурга. «Деятельность Музея преследует две основные цели. Во-первых, Музей собирает, хранит и выставляет неофициальное искусство 50-х – 80-х годов, в первую очередь ленинградский художественный андеграунд. Во-вторых, Музей работает с современным искусством, инициирует и поддерживает актуальные проекты. Работая в этих направлениях, Музей формирует свою коллекцию, поддерживает связи с петербургскими и российскими кураторами и коллекционерами, развивает международные контакты, участвует в крупных городских культурных акциях.» (Е. Орлов).  Музей нонконформистского искусства – выставочный, научный и архивный центр по изучению и пропаганде нонконформистского искусства, а также и современного некоммерческого искусства России, Европы и Америки. Материалом для начала работы музея послужила коллекция произведений современного искусства, которая была собрана в 80-х – 90-х годах «неофициальными» художниками и представляющая нонконформистское искусство Ленинграда-Петербурга второй половины ХХ века. С 1998 по 2003 года Музеем нонконформистского искусства было проведено 40 выставок, издано 30 каталогов и буклетов, создан архив, насчитывающий более 1000 единиц хранения, включающий, помимо прочих объектов, уникальную коллекцию видеоматериалов на цифровых носителях по выставкам и культурным акциям, проходившим в Санкт-Петербурге за последние 14 лет. Музей ведет активное сотрудничество с ведущими выставочными площадками и музеями нашего города: Эрмитажем, Государственным Русским музеем, Музеем истории Санкт-Петербурга и др.. В 2002 году начался большой проект по представлению коллекции музея в университетских музеях США, рассчитанный на два года. К 300-летию Санкт-Петербурга сотрудниками музея разработан проект проведения «Фестиваля нонконформистского искусства», на котором будет представлена коллекция музея, а также история движения художников-нонконформистов с целью ознакомления широких слоев петербуржцев, гостей Северной столицы, а также специалистов в области искусствоведения и истории. Проект возник в связи с необходимостью заполнить пробел в современном искусствознании и связать времена существования русского авангарда 1910 – 1920 годов и искусство второй половины ХХ века, разорванные вторжением советской идеологии в искусство.

30 ноября -1 Мемориальный Музей В.В. Набокова Музей В.В.Набокова был открыт в 1998 году. Сейчас он занимает первый этаж дома, где сохранились помещения столовой, гостиной и библиотеки. Бывшая «комитетская» комната, в которой исторический интерьер не сохранился, сейчас используется как галерея. К моменту создания Музея из предметов, принадлежавших Набоковым –мебели, книг, художественной коллекции - в доме не оставалось ничего. Все, что представлено в экспозиции музея в настоящее время, удалось собрать за последние годы, в основном благодаря бескорыстной помощи наших дарителей. Музей Набокова проводит общедоступные лекции, круглые столы и литературные чтения, а также академические программы: ежегодные апрельские набоковские чтения, летнюю школу для студентов-набоковедов, международные конференции. В Музее открыта Библиотека для всех, кто изучает творчество Владимира Набокова.

30 ноября -1 Галерея «АРКА» Художественная галерея «АРКА» расположена в самом сердце Санкт-Петербурга, около Дворцовой площади, рядом с аркой Главного Штаба, прекрасно известной всем петербуржцам и гостям города. Главным направлением художественной политики галереи является развитие международных художественных связей. Здесь любят устраивать свои выставки художники из разных стран. Постоянно поддерживаемые контакты с Консульствами других стран в Санкт-Петербурге существенно облегчают процесс транспортировки выставок через границы. Тематические, персональные выставки и акции проводятся каждые три недели. Открытие выставки всегда сопровождается дополнительным культурным мероприятием, органично поддерживающим главную идею проекта (концерт, небольшое театральное или танцевальное действо, мастер-класс, сооружение инсталляции или, к примеру, чайная японская церемония). В галерее проводятся PR- акции, для презентации разных организаций. Таким образом были представлены BJ (Балтийская ювелирная компания, Парижская палата профессий и ремёсел (совместно с «Эрмитажем»), новый энергетический стандарт Ленэнерго и пр) . Любая выставка подразумевает комплекс мероприятий, включающий искусствоведческую работу, издание буклетов, книг, открыток, афиш, а также серьёзную работу с прессой. Выставки носят как коммерческий, так и некоммерческий характер. Галерея принимает участие в международных и городских фестивалях (Мастер-Класс, Осенний Фотомарафон, АRTINDEX и др.), которые имеют обширную программу и проходят на крупных выставочных площадках Санкт-Петербурга.

30 ноября -1 Арт-галерея "Либерти" Арт-галерея «Либерти» - одна из первых галерей советского искусства в Санкт-Петербурге, располагающая уни­каль­ной кол­лек­цией со­вет­ско жи­во­пи­си и графики эпохи соцреализма. В собрании галереи представлены произведения как при­знан­ных клас­си­ков, так и та­лант­ли­вых ма­ло­из­ве­ст­ных ав­то­ров. Гордость галереи - несколько десятков коллекций, которые отражают все разнообразие творчества русских и советских художников. В рамках проекта «Рожденные в СССР»  арт-галерея  «Либерти» регулярно проводит персональные и тематические выставки, посвященные советскому периоду в истории русского искусства. Каждая выставка - это попытка представить эпоху соцреализма в новом ракурсе. Советское искусство - достаточно новое и интенсивно развивающееся направление на арт-рынке. Многие работы инвестиционного качества все ещё сохраняют относительно доступную стоимость, что дает возможность начинающим инвесторам покупать эти произведения и формировать коллекции. Специалисты галереи проводят консультации по вопросам формирования коллекций и инвестиций в произведения искусства, помогают подбирать необходимые предметы для интерьера, оказывают содействие в проведении экспертизы и реставрации предметов антиквариата. В отличие от антикварного наследия XVIII-XIX веков у произведений советского периода, как правило, безупречный провенанс - история происхождения и нахождения в коллекциях. Большинство работ приобретались либо у самих художников, либо у их наследников, что гарантирует подлинность произведений.  Одна из  задач галереи - поиск и показ работ современных художников, творчество которых выражает настроения и духовные поиски нашего времени. Арт-галерея осуществляет поддержку современных российских художников. Ежегодно одна из наших экспозиций освещает новые направления в искусстве последнего десятилетия. Принципы и методы работы арт-галереи «Либерти» во многом опираются на лучшие музейные традиции. Наша концепция подразумевает серьезный подход к исследовательской работе и искусствоведческому анализу экспонируемых произведений, создание единой базы данных о произведениях. По итогам исследований галерея планирует издание монографий о творчестве наиболее интересных представителей петербургской, московской и нижегородской школ живописи советского периода. Техническое оснащение арт-галереи по праву считается одним из лучших в Санкт-Петербурге и позволяет проводить приемы и презентации самого высокого уровня. В залах применяется музейная система развески и освещения произведений. Установленная в арт-галерее плазменная панель дает возможность проводить трансляции с мировых культурных событий: международных выставок, антикварных салонов, аукционов, мастер-классов художников.

30 ноября -1 Галерея ART re.FLEX Название галереи звучит как "ART re.FLEX", то есть отражение искусства, и это не случайно - оно выражает ее основную цель: находить и открывать талантливых молодых художников, показывать искусство заслуженных мастеров и сочетать их творчество в разнообразных выставках и проектах. Галерея "ART re.FLEX", изучая творчество художников разных возрастов, представляет и работает с самыми интересными из них, яркими авторами различных направлений современного искусства, опираясь в своем выборе на глубокое внутреннее содержание работ и на высокий уровень их исполнения. Выставочный зал галереи "ART re.FLEX" спроектирован и оформлен специально таким образом, чтобы создать комфортную атмосферу не только для посетителей галереи, но и для самих художественных произведений. Галерея "ART re.FLEX" работает с петербургскими и московскими художниками, а также планирует выставлять зарубежных авторов и сотрудничать с другими галереями.

30 ноября -1 Библиотечно-информационный и культурный центр по музыке и искусству (БИКЦИМ) БИКЦИМ является специализированным отделом ЦГПБ им.В.В.Маяковского и готов предоставить своим читателям широкий спектр нотномузыкальной литературы, аудиовизуальных материалов, видео-кассет, CD и CDRom, грампластинок. Литературу по всем видам искусства, его истории и жанрам, атак же смежным с искусством дисциплинам по философии, социологии, культурологии, этике, религоведению, мифологии, страноведению и т.д. Широко представлены периодические издания по музыке и искусству. Фонды ориентированы как на специалистов (профессионалы-музыканты, преподаватели ВУЗов, училищ, ДМШ, руководители художественной самодеятельности), так и на более широкий круг пользователей. Читателю предоставляется возможность получить для работы дома литературу, имеющуюся в фондах библиотеки. Литература выдается на дом на срок 30 дней с возможностью продления. В случае несвоевременного возврата взятых документов читателю следует уплатить денежную компенсацию за каждый просроченный день по каждому изданию. По телефону продление сроковпользования не осуществляется. Для записи необходимо иметь паспорт с постоянной регистрацией в СанктПетербурге и фотографию 3х4 для читательского билета. Обслуживаниепроизводится только при предъявлении читательского билета, который подлежитежегодной перерегистрации. Передача билета другому лицу или пользование чужимбилетом не допускается. Литература, представляющая историческую и культурную ценность, редкие издания, художественные альбомы, энциклопедии, справочные издания, а так же малоэкземплярные издания выдаются для работы только в читальный зал. Часть литературы, включая периодические издания, представлена на открытом доступе. Пользователю предоставляется возможность ксерокопирования печатных изданий и документов. Для раскрытия фондов читателю предоставляется система каталогов и картотек в карточном виде: * Алфавитный и систематический каталог книг, нот, грампластинок. * Алфавитно-предметные указатели к систематическим каталогам. * Картотеки: названий вокальных сочинений, авторов слов вокальных произведений, предметная картотека и картотека периодических изданий. Сотрудники информационно-библиографического отдела помогут пользователю: * Узнать о наличии конкретной печатной продукции в фондах библиотеки, * Подобрать тематическую информацию, * Найти фактографические материалы, * Уточнить или найти библиографические данные конкретных документов. В читальном зале регулярно организуются и обновляются книжные выставки, многоаспектно раскрывающие фонды центра, а так же отражающие новые. поступления нотно-музыкального сектора и сектора литературы по искусству. Выставки, посвященные юбилейным и памятным датам, так, к 60-летию Победы организована выставка «Великая Отечественная война в произведениях изобразительного искусства». БИКЦИМ совместно с государственным центром фотографии реализует выставочный проект «Новейшие истории». Проект включает в себя ряд фотовыставок, которые будут меняться один раз в две недели. В концепции развития БИКЦИМа заложена не только библиотечная, но и выставочно-проектная, образовательная, информационная деятельность, а также создание общедоступной медиатеки по искусству и музыке, но в настоящее время выполнение намеченных планов затруднено в связи с проведением ремонтных работ после пожара 2004г.

30 ноября -1 Научно-исследовательский музей Российской академии художеств. Панораму невских берегов в конце Университетской набережной, напротив знаменитых сфинксов, украшает величественное здание раннеклассического стиля – Академия художеств (1765 – 1788, архитекторы Ж.-Б.-М. Вален-Деламот, А.Ф.Кокоринов). Здесь ещё в XVIII столетии разместилось крупнейшее в России высшее учебное заведение для художников. Так как студентам – будущим живописцам, скульпторам и архитекторам – необходимы были образцы мастерства, которые они могли бы изучать и копировать, при Академии вскоре возник музей, ставший первым в нашей стране художественным собранием, доступным широкой публике. В 1758 году инициатор создания Академии художеств и её первый президент И.И.Шувалов (1727 - 1797) передал в дар вновь основанному центру искусств сто одно произведение живописи, а также несколько десятков гравюр и рисунков зарубежных мастеров, положив, таким образом, начало академическим коллекциям. Специальные помещения для музея были отведены уже в первой половине XIX века. Они располагались в трёх этажах так называемого «циркуля» - внутреннего корпуса, окружающего парадный двор диаметром 55 метров, и в анфиладе парадных залов вдоль невского фасада здания. Постоянные экспозиции: *Слепки *История Русской художественной школы *Петербург в архитектурных моделях и чертежах

30 ноября -1 Санкт-Петербургский Союз Дизайнеров.

30 ноября -1 Центр поддержки искусств Санкт-Петербурга "Центр поддержки искусств Санкт-Петербурга" существует с 1991 года. В Санкт-Петербурге он объединяет более 50 % от общего числа художников и предпринимателей, работающих в сфере производства и реализации изделий народных художественных промыслов и сувениров.

30 ноября -1 Арт галерея "Э" "Самое изысканное из мира искусств в Санкт-Петербурге". Живопись, скульптура, графика и декоративно-прикладное искусство современных мастеров разных стран (Армении, Израиля, России, Эстонии и др.). Персональные выставки в выставочном зале галереи и на других выставочных площадях. Полный пакет оформления документов на вывоз и на отправку по адресу.

30 ноября -1 Петропавловская крепость Центральный объект Государственного музея истории Санкт-Петербурга -  Петропавловская крепость – уникальный памятник истории, архитектуры и фортификационного искусства ХVIII - ХХ веков. Заложенная 27 мая 1703 года Петром Великим, крепость стала началом будущей столицы Российской Империи и на протяжении уже трех столетий является историческим центром и душой Санкт-Петербурга. Доминанта архитектурного ансамбля крепости, Петропавловский собор, некогда кафедральный собор имперской столицы, сегодня - один из символов Санкт-Петербурга. Здесь, в усыпальнице Дома Романовых, покоится прах российских императоров от Петра I до Николая II. В исторических зданиях Петропавловской крепости расположены экспозиции, проходят временные  выставки. Экспозиции: • «История Санкт-Петербурга – Петрограда. 1703-1918» (Комендантский  дом Петропавловской крепости); • «Музей Старого Петербурга» (Инженерный дом); • Музей для взрослых и детей «Улица времени» (Инженерный дом); • Мастерская старинных видов графики «Печатня» (Невская куртина); • Музей космонавтики и ракетной техники (Иоанновский равелин); • «История Петропавловской крепости» (Невская куртина); • «Потайной ход Петропавловской крепости» (Государев бастион); • «Невская панорама» (прогулочный маршрут по крышам Государева  бастиона и Невской куртины).

30 ноября -1 Крепость "Орешек" (филиал Государственного музея истории Санкт-Петербурга) Шлиссельбургская крепость (Орешек) - уникальный архитектурный и исторический памятник XIV-XX веков на Ореховом острове в истоке реки Невы. Первая деревянная крепость была построена здесь в 1323 году новгородским князем Юрием Даниловичем, внуком Александра Невского. В конце XV - начале XVI века твердыня состояла из города, обнесенного крепостными стенами, и укрепленной цитадели. В XVII веке, находясь под властью Швеции, крепость получила название - Нотебург (Ореховый  город). В 1702 году Нотебург отвоеван  русскими войсками и переименован в Шлиссельбург – «ключ-город».  В 1925 году Шлиссельбургская крепость как архитектурно-исторический памятник была взята под охрану государства. С 1965 года – филиал Государственного музея истории Ленинграда. Экспозиции: Старая тюрьма (Секретный дом)    Новая тюрьма (построена в 1884)

30 ноября -1 Особняк Румянцева (филиал Государственного музея истории) Первый каменный дом на участке между Английской набережной и Галерной улицей был построен по проекту неизвестного архитектора в 1740-х годах для князя М.В.Голицына. Позднее здание не раз перестраивалось и меняло владельцев. Самый яркий период в истории особняка начался в 1802 году, когда его приобрел граф Н.П.Румянцев – канцлер Российской империи, коллекционер, меценат, владелец богатейшего собрания исторических и художественных ценностей.  В 1831 году, согласно завещанию Н.П.Румянцева, на основе принадлежавших ему коллекций в особняке был открыт первый в России общедоступный Румянцевский музей, просуществовавший здесь вплоть до 1861 года. С 1954 года в здании располагается Государственный музей истории Ленинграда (Санкт-Петербурга). Сегодня Особняк Румянцева возрождается и вновь занял достойное ему место в культурной жизни северной столицы. Экспозиции: • «Особняк Румянцева. История здания и его владельцев» • «Н.П.Румянцев и история создания первого в России частного публичного музея» • «Ленинград в годы Великой Отечественной войны» • «НЭП: образ города и человека» • «От будней к праздникам. Городские этюды из 1930-х…»

30 ноября -1 Музей-квартира А.А.Блока (филиал Государственного музея истории Санкт-Петербурга) Здание доходного дома построено в 1874-1876 годах для купца первой гильдии М.Е.Перовского и перестроено в 1914 году. В этом доме провел последние годы своей жизни один из величайших представителей русской поэзии серебряного века Александр Блок. Здесь поэт создал знаменитые стихотворные циклы «Ямбы», «Страшный мир», «Кармен», поэмы «Соловьиный сад», «Двенадцать». В доме бывали А.А.Ахматова, А.Н.Бенуа, М.В.Добужинский, В.И.Иванов, Н.А.Клюев, О.Э.Мандельштам, В.Э.Мейерхольд, К.А.Сомов, К.С.Станиславский.  Сегодня в двух квартирах, где с 1912 по 1921 год жил поэт, располагается экспозиция, включающая в себя историко-литературный и мемориальный разделы. Регулярно устраиваются временные выставки, концерты и  литературные вечера.  Экспозиции: • Литературно-мемориальная экспозиция